Verre d'art Tiffany

　　Quand on pense au verre d'art américain Art Nouveau, les objets qui viennent en premier à l'esprit sont probablement les abat-jours plombés et les vases irisés de Louis Comfort Tiffany (1848-1933). Fils de Charles Lewis Tiffany, le célèbre créateur de bijoux, Tiffany étudie la peinture avec le grand paysagiste George Inness; plus tard, à Paris, il apprend les techniques du verre d'art auprès du maître français Emile Galle. Ces expériences ont éclairé le travail de Tiffany chez Louis C.

　　Une autre influence sur Tiffany était le verre grec et romain antique, tant les finitions que les formes. Pourtant, malgré son accent sur les designs classiques et l'imagerie naturaliste, Tiffany était un innovateur technologique. Peut-être parce qu'il était un designer plutôt qu'un artisan, Tiffany a travaillé et collaboré avec certains des meilleurs penseurs, inventeurs et artisans de son temps. Pour son atelier de verre, Tiffany a embauché le chimiste britannique Arthur J. Nash, qui est resté avec l'entreprise jusqu'en 1919; son fils l'a repris en 1928.

　　L'avènement de l'électricité était également d'un vif intérêt pour Tiffany. Pour une commande en 1885 d'appliques pour le Lyceum Theatre de New York, Tiffany a travaillé avec Thomas A. Edison, qui a installé lui-même une partie de l'éclairage électrique. En 1906, Tiffany Studios vendait plus de 400 modèles de lampes électriques et à huile et de stores suspendus.

　　Partout, le verre soufflé est resté une préoccupation pour Tiffany - c'était, après tout, pourquoi il avait amené Nash à l'entreprise en premier lieu. Afin d'avoir le plus de contrôle possible sur le processus, Tiffany installa en 1893 des fours de soufflage de verre dans son atelier. Un an plus tard, avec l'aide des recettes de verre de Nash, que Nash n'aurait jamais révélées même à Tiffany, la marque Favrile est née.

　　Le verre Favrile était alors prisé, et est toujours admiré aujourd'hui, pour ses surfaces irisées accrocheuses. La ligne Favrile comprenait des formes classiques rappelant le penchant de Tiffany pour tout ce qui est ancien, ainsi que pour de nouvelles inventions comme les vases presse-papiers, qui sont des merveilles techniques qui restent difficiles à reproduire pour les artistes et artisans contemporains à ce jour.

　　Les vases à presse-papiers sont épais, ce qui en fait un défi de rester en équilibre au bout d'un tuyau de soufflage, avec une couche de décoration (généralement des fleurs créées à partir de millefiori) prise en sandwich entre des couches transparentes de verre aqua. Une pièce signée sans jetons peut rapporter des dizaines de milliers de dollars aux enchères.

　　Au début du 20e siècle, l'amour de Tiffany pour les fenêtres en verre au plomb et les lampes électriques s'est combiné dans une série d'abat-jour sur des bases en bronze. Bien qu'ils soient faits de matériaux durs, les abat-jours semblent s'égoutter et se draper sur leurs sources de lumière, dans des motifs organiques denses ressemblant à des glycines, des pommiers et d'autres plantes et arbres.

　　Après la mort de Tiffany, ses studios ont continué à produire des vitraux pour les églises, mais en quelques années, alors que la dépression s'approfondissait, le studio ferma (Tiffany n'a jamais sauté dans le train Art déco). Aujourd'hui, le verre Tiffany reste parmi les types de verre d'art les plus collectionnés au monde, ce qui en a également fait un favori de tous, des faussaires aux ateliers de verre d'art légitimes, dont beaucoup se sont fait un nom en produisant des pièces historiquement précises dans le `` Tiffany style.'

　　Termes clés pour Tiffany Art Glass:

　　Favrile: Une technique de production de verre irisé, brevetée par Louis Comfort Tiffany en 1894, dans laquelle des composés métalliques et chimiques sont appliqués sur du verre fondu. L'irisation est obtenue lorsque l'air du four est réduit, un processus connu sous le nom de réduction, ne laissant que la partie métallique du composé à la surface du verre.

　　Millefiori: une technique de verre ancienne, popularisée au 19ème siècle, dans laquelle des tiges de verre fondu sont coupées en sections transversales pour révéler des motifs, ressemblant souvent à des fleurs.